Il murale di Oniro a Trivento, situato nella regione italiana del Molise, è una profonda rappresentazione visiva della scoperta di sé attraverso l'interazione con gli altri. L'opera d'arte presenta una silhouette senza volto con un cosmo interiore stellato, che riflette il potenziale infinito di ogni individuo. Questa figura oscura è posta su un vibrante portale circolare a forma di specchio raffigurante un cielo sereno, nuvole e paesaggi, incorniciati da mani realistiche che sembrano sostenere e guidare lo specchio. Pietre fluttuanti e foglie rigogliose attorno alla figura arricchiscono l'atmosfera naturale e meditativa. Il murale esplora il concetto di "altro" come superficie riflettente attraverso la quale percepiamo noi stessi. Visualizza l'idea filosofica secondo cui incontrare gli altri offre un'opportunità di introspezione. Lo specchio simboleggia questa relazione, offrendo una riflessione effimera e superficiale che favorisce la vanità e il distacco, oppure una visione più profonda della propria essenza, promuovendo empatia e connessione. Il principio ermetico "Come sopra, così sotto; come dentro, così fuori" è alla base del lavoro, suggerendo che la comprensione di sé e del mondo esterno sono processi interconnessi. La lucida chiarezza dello specchio indica apertura e saggezza, mentre il suo potenziale di essere sporcato dal pregiudizio mette in guardia contro l’ignoranza. Oniro cattura il potere di trasformazione dell'interazione umana, incoraggiando gli spettatori ad abbracciare l'autoconsapevolezza e l'unità. L’interazione delle immagini celesti e terrene suggerisce una connessione armoniosa tra i mondi interiore ed esteriore, spingendoci a riconoscere noi stessi negli altri e a sbloccare la nostra umanità condivisa.

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Oniro's mural in Trivento, located in the Molise region of Italy, is a profound visual representation of self-discovery through the interaction with others. The artwork features a faceless silhouette with a starry inner cosmos, reflecting the infinite potential within each individual. This dark figure is set against a vibrant, circular mirror-like portal depicting a serene sky, clouds, and landscapes, framed by realistic hands that appear to hold and guide the mirror. Floating stones and lush leaves around the figure enrich the natural, meditative atmosphere.

The mural explores the concept of "the other" as a reflective surface through which we perceive ourselves. It visualizes the philosophical idea that meeting others provides an opportunity for introspection. The mirror symbolizes this relationship, offering either an ephemeral, superficial reflection that fosters vanity and detachment or a deeper view into one's essence, promoting empathy and connection. The hermetic principle, "As above, so below; as within, so without," underpins the work, suggesting that understanding the self and the external world are interconnected processes.

The polished clarity of the mirror signifies openness and wisdom, while its potential to be dirtied by prejudice warns against ignorance. Oniro captures the transformative power of human interaction, encouraging viewers to embrace self-awareness and unity. The interplay of celestial and earthly imagery suggests a harmonious connection between inner and outer worlds, urging us to recognize ourselves in others and unlock our shared humanity.